VERSOS, HISTORIA Y REFLEXIÓN... CRÓNICA DE FUENTEOVEJUNA

Una mesa de ensayo. Unas sillas. Un tablón con mapas, documentos y anotaciones. Una botella de agua colocada en última instancia, justamente cuando la luz se apaga y nos convertimos en activos testigos de un ensayo. El ensayo de “Fuenteovejuna” de Lope de Vega.
Los actores irán convirtiéndose en todos y cada uno de los personajes que el autor imaginó, basándose en un hecho histórico que tuvo lugar en tiempos de los Reyes Católicos y que supo transformar en un hecho teatral vivo y emocionante.

José Carlos Plaza ha dirigido una propuesta didáctica y enriquecedora. Su pretensión ha sido “que el público dialogue con Fuenteovejuna, que se plantee la necesidad de la obra. La necesidad de su contenido y de sus códigos”. Esto lo consigue a partir de las preguntas y del debate de los que somos testigos. Los actores se cuestionan el por qué de una determinada forma de hablar. El por qué de un final que en distintas versiones se ha eliminado o modificado cuando menos. La razón de un final en el que queda subrayado el papel de unos monarcas generosos y magnánimos. La razón de una verdad silenciada. La sumisión del autor a la autoridad vigente en determinada época.

Los intérpretes se cuestionan la conveniencia de la actualización de un texto clásico. La modernización de unos códigos quizá obsoletos. El respeto a una literatura de la que bebe nuestra cultura. De igual manera, analizan el contexto histórico que dio origen a “Fuenteovejuna”. La realidad de un pueblo que en un determinado momento se sintió oprimido por los abusos de un comendador. La realidad de un pueblo que estuvo a merced de unos y otros siendo bisagra de una guerra tras la que, de cualquier manera, saldría perjudicado.
El resultado de este experimento ha sido una propuesta sumamente interesante. Al hecho documental y de investigación que supone, se ha unido una arriesgada y compleja dramaturgia, dadas la intención de hacer entender tanto el hecho histórico como el hecho teatral.
La entrega y la calidad de esta compañía son incuestionables. El equipo está compuesto por cinco actores y tres actrices. No debemos hacer distinciones, pues todos interpretan a varios personajes, además de interpretarse a sí mismos y hacerse todas y cada una de las preguntas sin respuesta que quedan sobre la mesa y sobre el escenario.

Particularmente me ha resultado sobrecogedora la dramatización del discurso de Laurencia. Su voz es la voz de todas las mujeres. Su voz es también la voz de todos los hombres. Una luz roja, intensa, cubre todos los rostros, uno a uno... hasta inundar de “sangre” el escenario del Centro Cultural Francisco Tomás y Valiente de Fuenlabrada.
“Crónica de Fuenteovejuna” ha formado parte de la programación de la XIII edición del Festival Internacional Madrid Sur que dirige José Monleón, quien la ha titulado: “Con los versos de Lope y unos reyes que no son de fiar”...

CRÓNICA DE FUENTE OVEJUNA.
Centro Cultural Francisco Tomás y Valiente de Fuenlabrada. (Festival Internacional Madrid Sur)
Basado en “Fuenteovejuna” de Lope de Vega.
Director: José Carlos Plaza.
Cía Samarkanda Teatro
Intérpretes: Memé Tabares, Pepa Gracia, Ana García, Simón Ferrero, José Recio, Fermín Núñez y Fernando Ramos

Sofía Basalo